Der Kunstraum Dornbirn lädt herzlich zur Eröffnung der Gruppenausstellung „Ort und Raum – Heimspiel 2024“ ein. Gezeigt werden Arbeiten von Katharina Fitz, Judith Saupper, Ursula Palla und Lucie Schenker.

Der Kunstraum Dornbirn lädt herzlich ein zum Gespräch mit den Künstlerinnen der Ausstellung „Ort und Raum“ im Rahmen von „Heimspiel 2024“: Katharina Fitz, Ursula Palla, Judith Saupper und Lucie Schenker geben im Dialog mit Kunstraum-Direktor Thomas Häusle Einblick in ihr künstlerisches Werk und ihre Arbeitsweise.

Passend zu einem Freitag den 13. eröffnet die Kunst Halle Sankt Gallen die Ausstellung «Uncanny Unchained: The Power of Weird»! Kommt vorbei und lasst Euch von einer unheimlichen Versammlung der Mischwesen bezaubern. Mit einer Performance von Domingo Chavez.

Feierliche Hauptvernissage von Heimspiel 2024.
Mit Grussworten der Regierungsrätinnen Laura Bucher (Kanton St. Gallen) und Denise Neuweiler (Kanton Thurgau) sowie einem Apéro-Riche im Kunstmuseum St. Gallen.

Dabei wird auch die Ausstellung LA RESERVOIR mit einer Live-Performance von Ronja Svaneborg eröffnet. Die Künstlerin präsentiert eine Live-Übersetzung der Klanginstallation Ubiquitous Blow, bei der sie auf mundgeblasenen Gläsern die Geistergeige spielen wird – eine Technik, bei der der Glasrand mit einem nassen Finger in Schwingung versetzt wird. Gleichzeitig wird ein Chor von Mikrofonen gesteuert und durch verschiedene Stimmverzerrer klanglich bearbeitet.

Vernissage zur Ausstellung im Kunsthaus Glarus.

18:00 Uhr Eröffnung, es sprechen: Kaspar Marti (Präsident Glarner Kunstverein), Fritz Rigendinger (Leiter der Hauptabteilung Kultur im Kanton Glarus), Melanie Ohnemus (Direktorin Kunsthaus Glarus)
18:30 Uhr Kinderführung während der Ansprachen
21:00 Uhr Konzert von Tapiwa Svosve

Konzert des Saxophonisten Tapiwa Svosve.

Der Gewinner des Swiss Music Price 2024 bewegt sich an der Schnittstelle zwischen Freejazz, Improvisation und Noise-Musik. 

Vernissage «Der Stoff, aus der die Gegenwart besteht»

Mit Musik von Nihat Akdemir, 
Ansprachen von Regierungsrätin Denise Neuweiler und Kuratorin Stefanie Hoch, 
anschliessend Performance «Floating Knights» von Sarah Hugentobler. 

Beim Nachmittag für Kinder schlüpfst Du unter der Anleitung des Künstlers Gregory Tara Hari in die Rolle einer*s Performance-Künstler*in. Performance-Kunst bedeutet, sich eine Geschichte auszudenken, um diese vor Publikum mit unterschiedlichen Mitteln, die Du selbst wählst, zu erzählen. Dazu gestaltest Du eine Figur, kreierst ein Kostüm, bastelst Requisiten und findest eine passende Bühne.

Gregory Tara Hari arbeitet mit der visuellen und der performativen Kunst. Themen wie Colonial- und Queer Studies, Architektur und Stadtplanung, sowie unterschiedliche Formen des Storytellings sind wichtige Teile seiner künstlerischen Auseinandersetzung.

Ab 6 Jahren, max. 10 Kinder

Voranmeldung bis 13.12.2024 unter info_at_kunsthausglarus.ch

Die Kunstvermittlerin Giulia Stamm nimmt das Publikum mit auf einen Spaziergang durch das Uncanny Valley der Heimspiel-Ausstellung «Uncanny Unchained: The Power of Weird». Die Führung ist öffentlich und kostenlos. Gleichzeitig findet eine Einführung für Lehrpersonen statt.

Auf Anfrage bieten wir private Führungen durch die Ausstellung an – auch ausserhalb der normalen Öffnungszeiten. Der Preis dafür beträgt 120 CHF plus Eintritt (ausserhalb regulärer Öffnungszeiten: 160 CHF plus Eintritt). Für Schulen bieten wir Spezialkonditionen an. Bitte kontaktieren Sie uns: vermittlung_at_k9000.ch 

Nach einem gemeinsamen Rundgang durch die Ausstellung kann bei einem gemeinsamen Essen im Kunsthaus das Gesehene weiter besprochen werden.

Kosten: CHF 20 / CHF 15 (ermässigt) / CHF 10 (für Mitglieder des Glarner Kunstvereins)

Voranmeldung bis 17.12.2024 unter info_at_kunsthausglarus.ch

Einführung in die Dokustation vor Ort durch Jürg Waidelich und Patrick Jost.

Die interaktive Dokustation im Ausstellungsraum AUTO zeigt die eingereichten Dossiers aller Kunstschaffenden, die sich für Heimspiel 2024 beworben haben. Die digitale Dokustation kann von aussen durch das Schaufenster bedient werden – 24 Stunden am Tag und 7 Tage die Woche. Die Dokustation ist somit jederzeit öffentlich, für alle zugänglich und macht das künstlerische Schaffen in der Region breiter sichtbar.

Jeden Freitagabend (ausser 27.12.24 und 3.1.25) bewirtet: die Bar «El Gato Muerto» – ein Kunstwerk von Michael Bodenmann und Barbara Signer

Der kürzeste Skilift der Welt steht in St. Gallen. Denn Kunst ist eine Schwarze Piste! Die IG SKILIFT AG informiert in der Bar «El Gato Muerto» über das weitere Vorgehen.

http://grauerhimmel.ch/

An zwei Wochenenden haben alle Künstler*innen, die sich für Heimspiel 2024 beworben haben, die Möglichkeit ihre Arbeit im Rahmen der Offenen Ateliers dem Publikum zu zeigen. Die Teilnehmer*innen und Adressen finden sich auf dieser Karte.
Die Offenen Ateliers finden am 28./29. Dezember 2024 und 11./12. Januar 2025 statt.

An zwei Wochenenden haben alle Künstler*innen, die sich für Heimspiel 2024 beworben haben, die Möglichkeit ihre Arbeit im Rahmen der Offenen Ateliers dem Publikum zu zeigen. Die Teilnehmer*innen und Adressen finden sich auf dieser Karte.
Die Offenen Ateliers finden am 28./29. Dezember 2024 und 11./12. Januar 2025 statt.

Öffentliche Führung mit dem Kunstvermittler Florian Hürlimann zur Ausstellung LA RESERVOIR.

Das Kunstlabor im Kirchhoferhaus öffnet seine Tore und lädt kleine und grosse Museumsgäste ein - ausgehend von der Ausstellung LA RESERVOIR im Kunstmuseum St.Gallen - Kreatives zu gestalten und mit eigenen Ideen zu experimentieren.

Das Format Kunst & Zmittag bietet eine Führung durch die Ausstellung LA RESERVOIR mit anschliessendem Mittagessen der Schiffchuchi St.Gallen an.

Jeden Freitagabend (ausser 27.12.24 und 3.1.25) bewirtet: die Bar «El Gato Muerto» – ein Kunstwerk von Michael Bodenmann und Barbara Signer

Heftvernissage mit dem GAFFA Kollektiv in der Bar «El Gato Muerto»

https://gaffa.world/ 

An zwei Wochenenden haben alle Künstler*innen, die sich für Heimspiel 2024 beworben haben, die Möglichkeit ihre Arbeit im Rahmen der Offenen Ateliers dem Publikum zu zeigen. Die Teilnehmer*innen und Adressen finden sich auf dieser Karte.
Die Offenen Ateliers finden am 28./29. Dezember 2024 und 11./12. Januar 2025 statt.

An zwei Wochenenden haben alle Künstler*innen, die sich für Heimspiel 2024 beworben haben, die Möglichkeit ihre Arbeit im Rahmen der Offenen Ateliers dem Publikum zu zeigen. Die Teilnehmer*innen und Adressen finden sich auf dieser Karte.
Die Offenen Ateliers finden am 28./29. Dezember 2024 und 11./12. Januar 2025 statt.

Kunstfell, Toastbrot, Bronze, Gummischlangen... die aktuelle Heimspiel-Ausstellung steckt voller seltsamer Materialien. Während ihre Kunstwerke nicht zum anfassen sind, widmet sich dieser Workshop ganz dem Tastsinn: wir bauen Weirde Tastboxen!

Nach einem ausgiebigen Einblick in die gezeigten Arbeiten denken wir gemeinsam darüber nach, warum wir gewisse Dinge seltsam finden, was uns unheimlich ist, und was wir genau empfinden, wenn uns etwas nicht geheuer ist. Es geht um die Ungewohntheit, dem damit verbundenen Grusel, aber auch der Faszination für das Unbekannte. Im Anschluss ertasten wir unsere weirden Schachteln, in denen Dinge lauern, die wir nicht sehen, sondern nur fühlen. Weirdness garantiert!

Kosten: CHF 5 inkl. Eintritt
Für jedes Alter geeignet!
Anmeldung und Fragen an rsvp_at_k9000.ch.

Weitere Infos

Die Künstlerin Vanessà Heer hat einen «Schuppel» zusammenberufen, ein Verbund haariger Unwesen. Im Akt des Chläusin*werden sucht ’nSchuppel nach Verletzlichkeit und Durchlässigkeit zwischen Körpern und unterläuft gängige Vorstellungen des appenzellischen Brauchtums des Silvesterchlausens. Mit Jodel und Nebel ziehen ’nSchuppel in die Räume des Kunstmuseum St.Gallen ein. Heraufbeschwört werden die Stimmen, die längst schon vergessen oder denen nicht zugehört wird und performativ in der Echo-Box gesammelt, die diese je länger desto dringlicher wiedergibt und das bis hin zu ihrer Rehabilitierung.

Zum Aufwärmen in der kalten Jahreszeit serviert die Kunst Halle Sankt Gallen ein Kunst-Häppchen über Mittag.

Nach einer kurzen Führung durch die Heimspiel Ausstellung «Uncanny Unchained: The Power of Weird» gibt es eine kleine Mahlzeit inklusive Getränk über die Theke. Wir freuen uns, Sie zu diesem Imbiss der anderen Art willkommen zu heissen!

Preis: CHF 10/Mitglieder CHF 7

Keine Anmeldung erforderlich

Pulsierender Treffpunkt für Kunstschaffende: Drinks und DJ in der Ausstellung bzw. im Museumscafé des Kunstmuseums St.Gallen.

Jeden Freitagabend (ausser 27.12.24 und 3.1.25) bewirtet: die Bar «El Gato Muerto» – ein Kunstwerk von Michael Bodenmann und Barbara Signer

An diesem Abend begegnen sich Akustik und Elektronik – Musik, aus der die Gegenwart besteht:

Nihat Akdemir ist seit 25 Jahren professioneller Musiker. Er singt im kurdischen Zazaki-Dialekt und spielt dazu auf der Tembur. Aus der Türkei geflüchtet, lebt er heute in Arbon. In seinen Songs geht es darum, wie bunt die Welt sein kann.

Der Frauenfelder Musiker und Künstler Tobias Rüetschi stellt in Form einer Installation mit Bluetooth-Boxen die Frage, wie gesammelte Daten auf künstlerische Weise genutzt werden können. Ist es möglich, klangliche Formen des Wissens zu schaffen?

Bustour mit künstlerischer Begleitung, Kurzführungen und Apéro.

Programm:

- Kunstmuseum St. Gallen, 11 Uhr: öffentliche Führung mit dem Kunstvermittler Florian Hürlimann

- Abfahrt um 12 Uhr vor dem Kunstmuseum St. Gallen mit dem Car nach Arbon.

- Werk2 Arbon, ca. 12.30 Uhr: Kurzführung mit Florian Hürlimann

- Weiterfahrt um ca. 13.30 Uhr mit dem Car nach Dornbirn.

- Kunstraum Dornbirn, 15 Uhr: Führung mit Kurator Thomas Häusle

- Rückfahrt mit dem Car nach St. Gallen. Ankunft in St. Gallen um 17 Uhr.

Inkl. Apéro an einem der Ausstellungsorte

Teilnehmende Kunstschaffende: Georg Gatsas, Tamara Janes, Gabriel Kuhn, Celia Längle, Céline Meier, Klara Vith und Ebony Tylah

Unkostenbeitrag: CHF 10/Person. Die Anzahl Plätze ist beschränkt.

Anmeldung an: info_at_heimspiel.tv

Öffentliche Führung mit dem Kunstvermittler Florian Hürlimann zur Ausstellung LA RESERVOIR.

Öffentliche Führung mit dem Kunstvermittler Florian Hürlimann zur Ausstellung «Der Stoff, aus dem die Gegenwart besteht».

Die Führung ist Teil der bereits ausverkauften Busfahrt vom Kunstmuseum St. Gallen zum Werk2 Arbon und dann weiter zum Kunstraum Dornbirn. Das Publikum vor Ort kann sich der Führung kostenlos anschliessen.

Staunen, rätseln, erforschen und selbst kreativ werden... Mit dem Kinder Kunst Klub machen wir uns gemeinsam auf eine Entdeckungsreise durch die faszinierende Welt der Kunst. Das Angebot für junge MuseumsbesucherInnen bietet Gelegenheit die Ausstellung LA RESERVOIR zu besuchen, sich gegenseitig auszutauschen und eigene Ideen umzusetzen.

Diskursplattform im Café des Kunstmuseum St. Gallen

Visarte Ost und das Kunstmuseum St. Gallen laden alle Interessierten, Kunstschaffenden und Freund*innen des Heimspiel zur Diskursplattform mit moderiertem Podium im Café des Kunstmuseums ein.

Kommt und sprecht mit, teilt eure Anregungen und Fragen mit uns. Mit diesem Abend sammeln wir Stimmen von Kunstschaffenden, Verbänden, Institutionen und den Trägerschaften, um über die Chancen und Herausforderungen von Werkschauen am Beispiel des Formats Heimspiel zu diskutieren. Mit dem Ziel eure Visionen in die Diskussion zu künftigen Heimspielen einbringen zu können.

Der Diskurs wird moderiert von Céline Gaillard, Kunst(Zeug)Haus, Rapperswil.
Sie begrüsst auf dem Podium: Michelle Geser, OK Trägerschaftsvertreterin Kanton Thurgau, Barbara Kiolbassa, Assistenz Kuratorin Kunst Halle St. Gallen, Sarah Kirsch, Berufsvereinigung Bildender Künstler*innen Vorarlbergs und Bea Dörig Künstlerin, St. Gallen.

Wir starten um 19:00 und planen 2x 45 Minuten Gespräch.
Pause für Getränk und kleinen Apero von 20:00 bis 20:30.

Geplante Themen sind: Formate der Werkschau, Jury-System, Druck und Rhythmus, Nachhaltigkeit für Künstler*innen, Zusammenarbeit mit Museen sowie die Einbeziehung des Publikums.

Wir freuen uns sehr euch im Café des Kunstmuseums St. Gallen zu begrüssen.

Für die Kollektivleitung Visarte Ost und AUTO Christian Hörler und Rita Kappenthuler.
Für das Kunstmuseum Lorenz Wiederkehr und Gianni Jetzer

Diskursplattform im Café des Kunstmuseum St. Gallen

Visarte Ost und das Kunstmuseum St. Gallen laden alle Interessierten, Kunstschaffenden und Freund*innen des Heimspiel zur Diskursplattform mit moderiertem Podium im Café des Kunstmuseums ein.

Kommt und sprecht mit, teilt eure Anregungen und Fragen mit uns. Mit diesem Abend sammeln wir Stimmen von Kunstschaffenden, Verbänden, Institutionen und den Trägerschaften, um über die Chancen und Herausforderungen von Werkschauen am Beispiel des Formats Heimspiel zu diskutieren. Mit dem Ziel eure Visionen in die Diskussion zu künftigen Heimspielen einbringen zu können.

Der Diskurs wird moderiert von Céline Gaillard, Kunst(Zeug)Haus, Rapperswil.
Sie begrüsst auf dem Podium: Michelle Geser, OK Trägerschaftsvertreterin Kanton Thurgau, Barbara Kiolbassa, Assistenz Kuratorin Kunst Halle St. Gallen, Sarah Kirsch, Berufsvereinigung Bildender Künstler*innen Vorarlbergs und Bea Dörig Künstlerin, St. Gallen.

Wir starten um 19:00 und planen 2x 45 Minuten Gespräch.
Pause für Getränk und kleinen Apero von 20:00 bis 20:30.

Geplante Themen sind: Formate der Werkschau, Jury-System, Druck und Rhythmus, Nachhaltigkeit für Künstler*innen, Zusammenarbeit mit Museen sowie die Einbeziehung des Publikums.

Wir freuen uns sehr euch im Café des Kunstmuseums St. Gallen zu begrüssen.

Für die Kollektivleitung Visarte Ost und AUTO Christian Hörler und Rita Kappenthuler.
Für das Kunstmuseum Lorenz Wiederkehr und Gianni Jetzer

Jeden Freitagabend (ausser 27.12.24 und 3.1.25) bewirtet: die Bar «El Gato Muerto» – ein Kunstwerk von Michael Bodenmann und Barbara Signer

Auf einem Rundgang durch die Ausstellung geben Kunstschaffende im Dialog mit Kuratorin Stefanie Hoch Auskunft über ihre Werke und deren Entstehung.

Unter der Leitung der Psychologin und Gestalttherapeutin Mónica Atanes wird Ihnen der Ansatz der Gestalttherapie erläutert und durch erlebnisorientierte Übungen erfahrbar gemacht. Im Mittelpunkt steht das achtsame Erforschen der eigenen Wahrnehmung.

Mónica Atanes arbeitet in Zürich in eigener Praxis, sie setzt sich seit vielen Jahren auf unterschiedlichen Ebenen mit der menschlichen Psyche auseinander und die Komplexität und Kreativität des menschlichen Wesens überrascht sie immer wieder aufs Neue.
 Ab 16 Jahren max. 20 Personen

Voranmeldung bis 24.1.2025 unter info_at_kunsthausglarus.ch

Jeden Freitagabend (ausser 27.12.24 und 3.1.25) bewirtet: die Bar «El Gato Muerto» – ein Kunstwerk von Michael Bodenmann und Barbara Signer

Record Release: Barbara Signer «Beams Boy» (Les Archives de la Médiocrité)

Davor und danach Musik von Laurin Huber und Marcel Gschwend

In einer Dialogführung wird Tomas Baumgartner Einblicke in seine künstlerische Arbeit und deren Kontexte geben. 
Der Antrieb von Baumgartners künstlerischer Praxis lässt sich darauf zurückführen, verstehen zu wollen, wie die Mechanismen der Erinnerung und der Imagination mit der Welt der physischen Objekte und Räume in Verbindung stehen. Auf welche Weise sind wir von dem geprägt, was wir gesehen und wahrgenommen haben? Inwieweit kontrollieren uns das, und wie frei können wir uns davon bewegen?

Ausgehend von seinen Arbeiten, die in der aktuellen Ausstellung präsentiert werden, gibt Tomas Baumgartner den Teilnehmenden Einblicke in die Entstehungsprozesse seiner Arbeit, geht auf die materiellen Eigenschaften der Werke ein und spricht über mögliche Verweise in der Kunst. Zusätzlich wird bei der Portfoliopräsentation auf vorhergehende Arbeiten eingegangen und eine Werkgruppe besprochen, die 2024 entstanden ist und eine wesentliche Rolle für die Entstehung der ausgestellten Werke spielte.

Der Kunstraum Dornbirn lädt herzlich zu einem kurzweiligen Ausstellungsrundgang durch „Ort und Raum“ im Rahmen von Heimspiel 2024“ ein.

Jeden Freitagabend (ausser 27.12.24 und 3.1.25) bewirtet: die Bar «El Gato Muerto» – ein Kunstwerk von Michael Bodenmann und Barbara Signer

Führung durch die Ausstellung mit der Kuratorin Stefanie Hoch.

Achtung:
Die Tandem-Führung mit Peter Stohler (Direktor Kunstmuseum Thurgau) und Damian Bright, Schauspieler, Aktivist und Vorstandsmitglied Kultur für Alle muss aus gesundheitlichen Gründen leider abgesagt werden.

DJ Max Küng spielt japanische Platten und mehr in der Bar «El Gato Muerto».

In einer Dialogführung wird Reinhard Tobler Einblicke in seine künstlerische Arbeit und deren Kontexte geben. 
In seiner künstlerischen Praxis beschäftigt sich Reinhard Tobler oft mit sich selbst, in dem er zurück auf sein Aufwachsen in einer multikulturellen Familie, sein Aufwachsen zwischen Trogen und ausserhalb dieses Dorfes oder sein Aufwachsen zwischen der Schweiz und Korea blickt. Dabei versucht er Erfahrungen und Geschichten zu destillieren und in das jetzt zu übertragen. Auch in seinen medialen Arbeiten beschäftigt er sich mit einem «Zwischen». Er bewegt sich zwischen dem Analogen und Digitalen, sowie zwischen verschiedenen Medien. Oft werden genau diese Momente des Transfers Teil, Frage oder Thema der Werke.

Die Führung beginnt mit einem Gespräch über Toblers im Kunsthaus ausgestellte Arbeit. Anschliessend gibt es die Möglichkeit, in einem separaten Raum die Videos des Künstlers gemeinsam mit ihm anzuschauen, die noch weitere Einblicke in seine vielseitige künstlerische Praxis bieten.

Inmitten des Seltsamen und Grotesken lädt die Kunst Halle Sankt Gallen zum Mittagessen der etwas anderen Art. Zum Auftakt führen wir durch die Ausstellung «Uncanny Unchained: The Power of Weird» und lernen deren mannigfaltige Akteur*innen genauer kennen; danach nehmen wir an einer langen Tafel Platz, um ein schaurig-gutes Drei-Gänge Menü zu geniessen. Wir freuen uns auf euch!

Preis: CHF 25/Mitglieder CHF 22 (Mittagessen, Getränke, Führung)

Anmeldung an rsvp_at_k9000.ch (Teilnehmer*innenzahl beschränkt)

Jeden Freitagabend (ausser 27.12.24 und 3.1.25) bewirtet: die Bar «El Gato Muerto» – ein Kunstwerk von Michael Bodenmann und Barbara Signer

Tandem-Führung mit der Kuratorin Barbara Kiolbassa und Damian Bright, Schauspieler, Aktivist und Vorstandsmitglied «Kultur für Alle».

Bit Tuner und Björn Magnusson spielen Schallplatten mit Synthesizerklängen der 70er in der Bar «El Gato Muerto».

Bustour mit künstlerischer Begleitung, Kurzführungen und Apéro.

Programm:

- Werk2 Arbon, 11 Uhr: Kurzführung mit Kunstvermittler Florian Hürlimann

- Abfahrt um 12 Uhr vor dem Werk2 in Arbon mit dem Car nach Dornbirn.

- Kunstraum Dornbirn, ca. 12.30 Uhr: Führung mit Kunstvermittlerin Christa Bohle

- Weiterfahrt mit dem Car nach Glarus

- Kunsthaus Glarus, 16 Uhr: Dialogführung und Werkpräsentation mit Künstler:in 16 Uhr.

- anschl. Rückfahrt mit dem Car nach Arbon. Ankunft in Arbon um ca. 19 Uhr.

Inkl. Apéro an einem der Ausstellungsorte

Die teilnehmenden Kunstschaffenden sind: Nihat Akdemir, Alessandra Beltrame, Jürg Jaberg und Marlies Pekarek

Unkostenbeitrag: CHF 10/Person. Die Anzahl Plätze ist beschränkt.

Anmeldung an: info_at_heimspiel.tv

In einer Dialogführung wird Markus Ebner Einblicke in seine künstlerische Arbeit und deren Werdegang geben. 

Grosse Naturtreue und eine Liebe zum Detail dominieren die frühen Radierungen. Es sind fantastische Szenarien in traumhaften Architekturen und Landschaften, manchmal versteckt gesellschaftskritisch, immer aber mit einem Hang zur Verfremdung. Nach der Jahrtausendwende erfolgt die Hinwendung zur Leinwandmalerei und die Abkehr von der Welt der Gegenstände. Keine Stories mehr, keine Bildtitel, kein Pathos.

Diese Abkehr bedeutete eine kopernikanische Wende im weiteren Schaffen. Die Befreiung von starrer gegenständlicher Bedeutung und die Reduktion der Ausdrucksmittel auf rein geometrische Elemente eröffnet einen grossen Spielraum für persönliche Interpretationen. Mit seiner Fantasie bringt sich der Betrachter ins Bild ein, nimmt am Schöpfungsprozess teil und erarbeitet sich so «sein» oder «ihr» Bild.

Bei der Führung erläutert Ebner vor seinen Werken seinen Ansatz dazu, wie gegenstandslose Bilder gelesen werden können.

Jeden Freitagabend (ausser 27.12.24 und 3.1.25) bewirtet: die Bar «El Gato Muerto» – ein Kunstwerk von Michael Bodenmann und Barbara Signer

Martin Schlegel führt durch die benachbarte Textildruckerei Arbon. Er rettete 2016 den Betrieb vor dem Aus und führt heute mit grossem Erfolg und Herzblut die letzte Schweizer Handsiebdruckerei. Mehr dazu: TDS Textildruckerei Arbon

Anschliessend Suppe und Sound in der Ausstellung. 

Suppe und Sound.
Hot Stoff im Suppenteller und vom Plattenteller.

Ein spannender Nachmittag mit Kunstvermittlerin Christa Bohle wartet auf Erwachsene mit Kindern rund um 6 Jahre. Zuerst erzählt eine erlebnisreiche Aktionsführung von den Kunstwerken in der Ausstellung des Kunstraum Dornbirn. Anschließend geht es auf einem gemeinsamen Spaziergang zur Halle5, wo bei „Pinguin Workshops“ ein gut ausgestatteter Arbeitsbereich zum selber tätig werden einlädt. Gemeinsame Projekte können verwirklicht werden und neue Dinge ausprobiert.

Anmeldung unter office_at_kunstraumdornbirn.at bis zum 18. Februar 2025. Die Teilnahme ist kostenfrei.

Alle Informationen finden Sie hier: https://www.kunstraumdornbirn.at/vermittlung/fuehrungen

Finale Abschlussfete am Donnerstag 27. Februar 2025, ab 19 Uhr

Auto (Visarte Ost) feiert Heimspiel mit DJ und Tanz.

Jeden Freitagabend (ausser 27.12.24 und 3.1.25) bewirtet: die Bar «El Gato Muerto» – ein Kunstwerk von Michael Bodenmann und Barbara Signer

Der Rheintaler Carlo Rainolter produziert als Karl Kave sowie als Carlo Onda Musik am Laufmeter.
In der Bar «El Gato Muerto» wird er seine obskursten Kreationen ausgraben sowie einige seiner Platten abspielen: Von Songs in Zusammenarbeit mit Blanche Biau, Olive Black oder Glaring bis hin zu unveröffentlichten Ambient-Tracks. Im Duo mit Durian (Andrin Uetz) gibt es zudem ein kleines Konzert, soweit das der enge Raum der Bar erlaubt.

Zur Finissage des diesjährigen Heimspiels feiert die Kunst Halle Sankt Gallen ein letztes Mal das Gruselig-Absonderliche! Nach einer Führung durch die Ausstellung «Uncanny Unchained: The Power of Weird» findet eine teuflische Performance von Markus Goessi statt. Kommt vorbei!

Eintritt frei, keine Anmeldung notwendig

An diesem Nachmittag für Kinder lernen die Teilnehmer:innen die Technik kennen, die die Künstlerin Susann Toggenburger für die Herstellung ihrer Zeichnungen entwickelt hat. Wir experimentieren mit Pigment und Fett auf Papier, nutzen Schablonen und Monotypien und haben die Freiheit, eigene Ideen umzusetzen. Eine Bildbetrachtung bietet Raum für Austausch und Inspiration.

Seit 2021 arbeitet Susann Toggenburger mit Grafit, Pigment, Acryl und Fett auf Papier. Durch das Spiel mit Materialien und Werkzeugen entstehen zufällige Bearbeitungsspuren, die die Grundlage für die Zeichnungen bilden.


Ab 9 Jahren, max. 10 Kinder

Voranmeldung bis 28.02.2025 unter info_at_kunsthausglarus.ch

In einer Dialogführung wird Rhona Mühlebach Einblicke in ihre künstlerische Arbeit und deren Kontexte geben.

Mühlebach nutzt narrative Formen, um Dissonanzen am Schnittpunkt Mensch, Sprache und Natur zu untersuchen. In ihren Videoarbeiten werden Figuren von Idealismus und Desillusionierung geplagt. Sie versuchen und scheitern dabei, ihre Gefühle auszudrücken. Realität enttäuscht Erwartungen. Das Versagen von Wörtern verkompliziert die Hoffnungen und Sehnsüchte der Figuren. Dieses «Versagen der Worte» ist ein Nährboden für die Künstlerin, welche Sprache als ein formbares, taktiles Medium betrachtet, das sich immer wieder neu gestalten lässt. Die Natur erscheint als Projektionsraum für Ideale, in dem sich die Figuren «selbst finden». Unbeeindruckt von den menschlichen Ängsten behält die Natur meist die Oberhand.

Mühlebach erläutert die komplexe Entstehungsgeschichte von Ditch Me (Multimedia-Installation, 2023), die im Kunsthaus Glarus präsentierte Videoarbeit und bezieht sich dabei auf das dargestellte Netzwerk von der graduellen Entwicklung einer spezifischen Landschaft, überträgt historische Aspekte in ein neues fiktives Universum. In diesem Universum sind eine Vielzahl von Charakteren und Geschichten miteinander verwoben sind – von römischen und mittelalterlichen Soldaten über Liebende bis hin zu skurrilen Figuren wie Läusen und einem Violinisten.

Die interaktive Dokustation im Ausstellungsraum AUTO zeigt die eingereichten Dossiers aller Kunstschaffenden, die sich für Heimspiel 2024 beworben haben. Die digitale Dokustation kann von aussen durch das Schaufenster bedient werden – 24 Stunden am Tag und 7 Tage die Woche. Die Dokustation ist somit jederzeit öffentlich, für alle zugänglich und macht das künstlerische Schaffen in der Region breiter sichtbar.

Die Dokustation wird von Jürg Waidelich und Patrick Jost umgesetzt.

Verlängert bis 27. April 2025: LA RESERVOIR im Kunstmuseum St. Gallen.